Gracia en movimiento


Kabarata Dos Cantos Dos


SOL de NAVIDAD


VIII Salón de Inventiva Tecnológica
Popular Luis Zambrano 2008

Fecha:
16 de diciembre de 2008
Hora:
1:00 p.m.
Museo de la Estampa y del Diseño Carlos Cruz-Diez
Sala 3

9no SALÓN REGIONAL DE LA FOTOGRÁFIA


El fotógrafo Alexis Pérez-Luna presenta
Mirando el tiempo que resiste

Un nuevo título se une al repertorio de las publicaciones de Alexis Pérez-Luna. Mirando el tiempo que resiste enriquecerá la bibliografía publicada por este autor y se sumará a los libros de fotografía que se han comenzado a editar en el país. Una necesidad expresada en repetidas ocasiones tanto por los creadores como por los espectadores de las artes visuales.
De la oscuridad del laboratorio y del archivo de este reconocido creador salen las imágenes, custodiadas por más de treinta años de trabajo constante, que hoy conforman este libro de setenta fotos. Los personajes, congelados en blanco y negro, que integran esta selección, emergen con toda su carga emotiva para mostrarnos sus diversas realidades. Mujeres y hombres que forman parte de ese patrimonio cultural que sobrevive a pesar de las maquinarias y tecnologías que aplastan nuestra memoria y nos seducen para olvidar la historia que nos constituye.
Pérez-Luna dedica esta publicación a su padre, pionero de aventuras y viajes, hombre de ideas libertarias y de luchas. Un homenaje quizá presente en toda su obra fotográfica. Por otro lado, el prólogo quedó a cargo de Esperanza Vera, luchadora incansable, desde distintos espacios y amante de concretar sueños de publicaciones. Impresora y lectora, en esta ocasión aborda las imágenes fotográficas, para desde su óptica ofrecernos una interpretación personal que nos aproxima a la obra de este creador de poesía visual; de personajes cercanos que nos conmueven con su fuerza.
Para el fotógrafo cada publicación es un reto diferente, es también una forma expositiva alternativa y dinámica que llega a más espectadores. Mirando el tiempo que resiste nos permitirá abordar parte de la extensa obra fotográfica documental de Alexis Pérez-Luna, un trabajo impecable en blanco y negro; metáforas en grises que incitan en el lector ejercicios de imaginación. Aparece allí reflejado el discurso plástico presente en exposiciones colectivas e individuales que recorren, como él, este vasto territorio. Pérez-Luna nos sorprende frecuentemente con sus propuestas. Renovado y activo, reflexivo y apasionado este fotógrafo nos ofrece su visión nostálgica de la Venezuela que denuncia abandonos, de la Venezuela que se pronuncia ante las injusticias y que asume el reto de reconstruirse con dignidad y coraje.
Alexis Pérez-Luna
Fotógrafo documentalista. Ha dedicado su vida a registrar los distintos rincones del país, su gente y su cultura. En esa misma geografía se han mostrado sus imágenes con la aceptación y respeto de un público que le viene siguiendo desde sus inicios. Los distintos reconocimientos y premios han sido prueba de esa valoración y del aporte que ha dado a la fotografía venezolana. Durante esa larga y fructífera trayectoria profesional también ha contribuido a la formación de los jóvenes fotógrafos, su labor docente trasciende los muros de las aulas.
Marisela Fuentes

Primera muestra fotográfica
Consejo fotográfico de Lara


Catedra libre de fotográfia


Documentales ecológicos de la cineasta Ana Cristina Henríquez

El Planetario Humboldt te invita a la proyección
de los galardonados documentales ecológicos
de la cineasta Ana Cristina Henríquez
"Tierras de Agua Dulce" (50 min)
¡Un extraordinario film que nos mueve
a conservar el agua y los humedales!
Sábado 6 de Diciembre de 2008 3:45 PM
Domingo 7 de Diciembre de 2008 11:00 AM
"A los Pies de Canaima" (50 min)
¡Un documental único sobre una
expedición científica única!
Sábado 6 de Diciembre de 2008 4:45 PM
Domingo 7 de Diciembre de 2008 12:00 PM

VASALLOS DEL SOL


Celarg tiene el gusto de invitarle a la inauguración de las exposiciones
jueves 4 de diciembre de 2008 a las 7:30 pm

Warao y el último viaje sobre un árbol
Fotografías de Miguel García Moya
Sala RG (Sala 1)

Mujeres latinoamericanas
Fotografías de Olga Morales
Sala RG (Sala 2)

Imaginarios urbanos
Collages de David Acevedo
Sala NG
Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos
Casa Rómulo Gallegos, Av. Luis Roche, Altamira, Caracas
Visite nuestras páginas web:
http://av.celarg.gob.ve/MiguelGarciaMoya/PortalMGM.htm
http://av.celarg.gob.ve/OlgaMorales3/PortalOlgaMorales.htm
http://av.celarg.gob.ve/DavidAcevedo/PortalDA.htm

Sueños y memorias


Composición Fotográfica

Reencuentro con el Fotoperiodismo

Fotografía Venezolana Contempornea

Reportaje en la ciudad
Taller de Fotoperiodismo (nivel introductorio)
El participante desarrollará mediante el sistema de asignaciones un breve proyecto de fotorreportaje que será revisado y discutido, en vías de afinarlo y presentar un trabajo final en la segunda fase del taller a desarrollarse en enero de 2009.
Contenidos
1. ¿Qué es el fotoperiodismo o reporterismo gráfico?
2. ¿Para quién se hacen las asignaciones periodísticas?
3. ¿Por qué plantearse las interrogantes: qué, cuándo, dónde, por qué, quién y cómo, al momento de abordar una asignación periodística?
4. De la fotografía única al ensayo.
5. Breve historia de la fotografía preriodística internacional y local.
6. Experiencias y contradicciones de trabajar en equipo en las asignaciones periodísticas.
7. Riquezas y frustraciones de la labor periodística.
8. Los cambios entre los sistemas analógicos y digitales.
9. El medio de comunicación como "mi activo": realidades y ficciones.
10. ¿Es la ventana (página) del medio el único espacio donde se puede difundir el proceso creativo?
11. Las agencias internacionales, el derecho de autor y la identificación de las imágenes.
Entre otros puntos de interés social, formativo y creativo.
A cargo del fotógrafo Esso Álvarez
Sábados 8 y 15 de noviembre
Horario 9 a 12:00 y de 2 a 5 pm
Costo 60s.F.
Lugar: Biblioteca, Museo de Bellas Artes
Esso Álvarez
Nació en Maracaibo (1960), se crió en la parroquia 23 de Enero de Caracas. Trabaja y colabora en diversos medios impresos desde 1983, su obra ha sido expuesta y reconocida nacional e internacionalmente., es coleccionista, cronista e investigador visual. Vive y materializa su proceso creativo en Caracas. Estudió Agronomía y Comunicación Social en la Universidad Central de Venezuela (UCV), ambas carreras hasta el séptimo semestre, 1982-1990, también estudió en el Centro Venezolano de Cine y Fotografía, Caracas, 1982. Trabajó como Jefe de Fotografía en la Cadena Capriles. Ha expuesto individual y colectivamente en Escocia, Cuba, México, Colombia, Francia, Brasil y Venezuela y ha sido merecedor de reconocimientos, entre los que destacan: Salón Nacional de Artes Plásticas (Mención Especial), 1988; III Bienal de Artes Visuales Christian Dior, Tercer Premio, 1993; Premio de Fotografía Luís Felipe Toro, Conac (varias categorías), 1994, 1995, 1996 y 1998; Finalista del Ensayo Fotográfico Casa de Las Américas, Cuba, 1994; XX Salón Nacional de Arte Aragua-Premio Corpoindustria; LIII Salón Nacional de Arte Arturo Michelena-Premio Eladio Alemán Sucre; II Salón Pirelli de Jóvenes Artistas (Segundo Premio), 1995; XXX Salón Aragua, Premio Universidad de Carabobo, 2006. Su obra se encuentra representada en colecciones públicas y privadas. Vive y trabaja en Caracas.
Fuente de la reseña del artísta: página web Cenafv
Más información: teléfono 5726841 ext. 1021

Series Iconocomunicantes 2008
Series Iconocomunicantes
es un encuentro nacional de estudiantes hacedores de imágenes a través de la fotografía, que pretende mostrarle a todo público una visión de la creciente fotografía venezolana, dando la oportunidad de apreciar el futuro desarrollo o continuidad de propuestas temáticas y conceptuales, a través de renovadoras tendencias técnicas y tecnológicas, al lado de formas clásicas de construir, componer y diseñar la imagen fotográfica sobre papel.
La Escuela de Fotografía "Julio Vengoechea", servicio autónomo adscrito a la Dirección Académica de la Secretaría de Cultura del Estado Zulia, junto a la Sociedad de Estudiantes, organizan la V Muestra Anual de Fotografía, con el apoyo y participación solidaria de la empresa Gráficas y Formas C.A., la Fundación Belloso y por supuesto, los vecinos de la Calle Carabobo, insistiendo en la expresión temática y técnica de jóvenes y adultos en formación que de alguna u otra forma, están relacionados con la fotografía.
Bases de Participación
ARTÍCULO I
La V Muestra y Encuentro de Estudiantes Creadores de Imagen, "Series Iconocomunicantes", se realizará en la Calle Carabobo, sede de la Escuela de Fotografía "Julio Vengoechea", Maracaibo, Estado Zulia, del 14 al 16 de Noviembre. Las imágenes se expondrán en diferentes espacios de la comunidad: hogares de los vecinos, instituciones y establecimientos comerciales que gentilmente abren sus puertas para contribuir con la difusión de la fotografía nacional, entre el 14 de noviembre y 14 de diciembre de 2008.
DEL AUTOR
ARTÍCULO II
Podrán participar sólo estudiantes de centros de formación primaria, secundaria y universitaria de todo el país.
ARTÍCULO III
Como requisito indispensable al momento de la inscripción de la fotografía, los aspirantes a participar deben presentar y consignar copia y original del carnet estudiantil y resumen curricular (1 cuartilla, indicando correo electrónico), llenar la planilla de inscripción y cancela la cantidad de veinte bolívares fuertes (BsF 20,oo), por concepto de inscripción.
DE LA OBRA
ARTÍCULO IV
La participación es de manera individual con 3 fotografías como máximo, conformando o no una serie u ensayo, en formato que no exceda de 8 x 10 pulgadas (20 x 25 cms).
ARTÍCULO V
El tema y la técnica serán libres.
ARTÍCULO VI
Las fotografías deben ser inéditas y realizadas entre los años 2007 y 2008.
ARTICULO VII
Las fotografías deben estar identificadas con el título de la serie y/o de cada una, nombre del autor, técnica, medidas, lugar y fecha de realización.
ARTÍCULO VIII
Las fotografías deben ser entregadas en perfectas condiciones técnicas y de conservación, de lo contrario el comité organizador rechazará la participación.
DE LA RECPCIÓN
ARTÍCULO IX
El plazo de recepción se establecerá desde 10 de noviembre al 12 de noviembre. -No habrá prórroga-, en la Escuela de Fotografía "Julio Vengoechea". Calle 94 (Carabobo), Esq. Av. 7 (Vargas) Nº 7-06. De 2:30 pm a 8:00 pm: Teléfonos: 0414-627.62.30 / 0416-612.89.40 / 0416-465.30.58 / 0261-711.78.70 e-mail: iconocomunicantes@gmail.com , escuelavengoechea@gmail.com.
ARTÍCULO X
Los autores de las fotografías aceptadas deben presentarse el día 10, 11 y/o 12 de noviembre, para la realización del montaje con dos cartulinas blancas: Santo Domingo o Coronado Grueso.
DEL JURADO
ARTÍCULO XI
Habrá un jurado único de premiación, conformado por personalidades de la cultura y el arte nacional.
ARTÍCULO XII
El veredicto del jurado será inapelable y estrictamente ceñido a las bases de esta confrontación
DE LA PREMIACIÓN
ARTCULO XIII
Los premios no podrán ser considerados desiertos o compartidos.

LA LUZ DE LOS PAISAJES
Una ciudad particularmente verde como Caracas plantea al fotógrafo la posibilidad de caminar largos trechos con un pie en el pavimento y el otro pie en la grama, entre otras razones porque las aceras no suelen ser muy anchas y también debido a que la vegetación está en permanente crecimiento. Ese es uno de los encantos de nuestro trópico -generado por la luz-, circunstancia sobre la cual se desarrolla la dinámica de este taller. Las imágenes resultantes y las referenciales que serán proyectadas dan inicio, así, a una interesante reflexión en torno a la importancia del paisaje -que también ocupa la ciudad- como tema en la vida diaria en el marco de la práctica fotográfica y más allá de ella.
Día: jueves 6 de noviembre de 2008
Horario: 8:30 a 5:00 pm
(con un intermedio entre 12 y 2 pm donde almorzaremos en grupo en la UCV)
Lugar: Jardín Botánico (punto de encuentro: Entrada del Jardín Botánico)
El taller es gratuito, cupo limitado (llamar al tel. 5726841 ext. 1016, 1021 para las inscripciones)
Requisitos
- Traer equipo fotográfico analógico o digital (en este caso traer el cable para descargar las imágenes y otros accesorios como memorias, baterías)
- Trípode (no limitativo), cable disparador (no limitativo)
- Traer un máximo de cinco fotografías sobre el tema copiadas en CD o en papel (no limitativo)
Nota: Los participantes deben autorizar al MBA a utilizar las imágenes resultantes del taller para fines educativos y de promoción.
Facilitado por Rodrigo Benavides
Nace en Caracas en 1960. Entre 1978 y 1979 estudia fotografía en la Academia Punto Focal en Caracas. Desde 1979 hasta 1982 reside en Londres, Inglaterra, gracias a una beca otorgada por el Photographic Training Centre. Más tarde se traslada a París, Francia, donde estudia fotografía y artes plásticas, becado por el estado francés, en I`Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs hasta 1985. Ese año viaja a Barcelona para recibir cursos y talleres de fotografía, a partir de los cuales consolida su investigación autoral, decantando el uso de blanco y negro y el color como lenguajes específicos en la fotografía. Retorna a Caracas en 1988, ciudad donde asume el libre ejercicio de su profesión y establece en el año 2003 el Núcleo Fotosensible (www.fotosensible.org), entidad formativa que dirige desde entonces (Fuente: .http://llanuraimprosulta.blogspot.com/)
Imagen y texto: Rodrigo Benavides
caracasciudadrevelada.blogspot.com
Gerencia de Educación
Museo de Bellas Artes
Fundación Museos Nacionales

BIENAL NACIONAL DE FOTOGRAFÍA


DOCUMENTO Y MANCHA
Intervención a la fotografía
El taller estimula al participante a transgredir los márgenes de los soportes tradicionales, a partir de la investigación con materiales extra fotográficos, situándolo más allá de la fotografía y sus implicaciones psicológicas para ubicarlo en una zona íntima más cercana a su Yo interior.
Contenido
Viraje químico fotográfico en varios tipos de papel blanco y negro (plata en gelatina)
Pintura y coloración extra-fotográfica
El collage fotográfico
La instalación y la fotografía
Prácticas en laboratorio
Facilitado por el artista y fotógrafo Edgar Moreno
Requisitos
Traer portafolio blanco y negro y/o color (Máximo 15 imágenes).
Papel fotográfico blanco y negro preferiblemente mate para realizar copias en el laboratorio.
Dirigido a fotógrafos y artistas plásticos con experiencia en fotografía y laboratorio blanco & negro.
Inicio 28 de octubre
Duración Seis sesiones de 3 horas (28, 30 de octubre, 4, 6, 11 y 13 de noviembre de 2008)
Costo 130 Bs.F.
Cupo limitado
Información e inscripciones Gerencia de Educación, Museo de Bellas Artes, tel. 5726841, ext. 1015, 1016, 1021, correo electrónico: educacionmba@gmail.com
caracasciudadrevelada.blogspot.com

El Museo Toma tu Plaza
En esta oportunidad ofreceremos en la Plaza Bolívar el taller fotográfico Retratos de Calle (el cual culminará con una exposición in situ) y la presentación de la Universidad de las Artes (Danza) con un espectáculo de danza contemporánea dirigido por los coreógrafos Vanilton Lakka de Brasil y Abigail Levine de Estados Unidos en el marco del programa Escenario Urbano (coordinado por la profesora Carolina Petit).
Día: 25 de octubre de 2008
Horario: 2 a 5 pm / Plaza Bolívar
En el marco del Programa Comunitario Caracas Ciudad Revelada
Entrada Libre
Nota: para inscripciones en el taller Retratos de Calle, llamar al tel 5726841 Ext. 102, ya que este iniciará a las 10 am en el Museo de Bellas Artes.
caracasciudadrevelada.blogspot.com

Documentalismo y ciudad
Eugène Atget, Colección FMN-MBA
La cátedra de formación fotográfica es un espacio para el estudio de la Colección de Fotografía de la Fundación Museos Nacionales custodiada por el Museo de Bellas Artes y del hecho fotográfico en todos sus ámbitos. En esta ocasión la reconocida especialista María Teresa Boulton abordará el género documental desde distintos ámbitos: el documento, la obra de arte, la historia y la crítica fotográfica, todo esto a partir de la revisión del trabajo de fotógrafos venezolanos y extranjeros entre los que se mencionan: Eugéne Atget, Federico Fernández, Edgar Moreno, Gorka Dorronsoro, Ramón Grandal, entre otros artístas que se han valido del tema urbano como forma de expresión.
*A cargo de María Teresa Boulton
Lugar Gabinete de Dibujo, Estampa y Fotografía, piso 3, Museo de Bellas Artes
Día jueves 23 de octubre de 2008/ Duración seis sesiones (23, 30 de octubre, 6, 13, 20 y 27 de noviembre)
Horario 10:00 am a 12:30 pm
Costo 80 Bs.F.(cupo limitado)
*María Teresa Boulton, especialista en arte y fotografía (State University of New York). Fue directora de la galería La Fototeca y Presidenta del Consejo Venezolano de la Fotografía (1976-1980). Ha publicado tres libros dedicados a la fotografía venezolana: Anotaciones de la fotografía contemporánea venezolana (Monte Ávila Editores 1990), 21 fotógrafas venezolanas (Ediciones La Laparañona 1993) y Pensar con la fotografía (Fundación editorial El perro y la rana 2006). Fue directora General Sectorial de Cine, Fotografía y Video del Consejo Nacional de la Cultura (1994-2000), a partir de cuya dirección se creó la revista de fotografía Extra Cámara y el Centro de Fotografía CONAC.
Información e inscripciones Gerencia de Educación, Museo de Bellas Artes, Tel. 5726841, ext. 1016, 1021, correo electrónico: educacionmba@gmail.com
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caracasciudadrevelada.blogspot.com

DISEÑO AL LÍMITE 2008
Encuentro Internacional
sobre las fronteras del diseño industrial
en homenaje a los creadores populares
MÉRIDA
29 DE OCTUBRE AL
02 DE NOVIEMBRE

Eventos anteriores